Notas sobre los márgenes del Festival de cine de Dubai

Texto: Anastasia Zorina

Cualquier festival de cine es siempre una relajación para los amantes del cine y, como resultado, una maratón de vistas de varios días, para el dolor en los ojos, la plenitud de las impresiones, los arrebatos emocionales. Dubai International Film Festival (DIFF): el evento es doblemente significativo y agradable, dado que el tipo de películas del festival solo se pueden ver en los Emiratos Árabes Unidos aquí. En otras ocasiones, en los Emiratos tratan al espectador solo con bienes de consumo de cine.

No soy un crítico de cine, y solo puedo juzgar las películas del programa del festival desde el punto de vista de un amante del cine bueno y "sabroso", que tiene más de una docena de festivales de cine de diferentes formatos. En mi opinión, el quinto número de DIFF consolidó la reputación de ser un portavoz del cine regional de alta calidad durante el festival, a pesar de que el programa fue rico e internacional: incluyó 181 películas de 66 países del mundo.

Por mi cuenta, noto cuatro cosas: la ocupación total de los pasillos en casi todas las sesiones, la propaganda activa contra la guerra y la injusticia social, que atravesó todo el festival, el éxito de nuestras películas postsoviéticas y una buena selección de películas.

El hecho de que durante el festival de cine del 11 al 18 de diciembre se llenen las salas, se podría esperar, pero este año el número de espectadores ha aumentado claramente, a pesar del costo de las entradas. Este año hubo seis estadios de festivales: el tradicional Madinat Arena y el Madinat Theatre (complejo Madinat Jumeirah), donde tuvieron lugar todos los estrenos de gala, el CineStar Cinemas cineplex en el centro comercial Mall of Emirates y el anfiteatro Dubai Media City se agregaron al Grand Cinemas cineplex en Complejo Festival City y cine Imax en el centro comercial Ibn Battuta.

Para algunas sesiones, las entradas se agotaron por adelantado. Para llegar a los demás tenía que estar parado en una línea en vivo. Lo más misterioso para mí fue la situación con el documental Chevolution dirigido por Luis López, que por alguna razón casi todos querían entrar, incluyéndome a mí. Quizás el gran revolucionario Ernesto Che Guevara es simplemente una de las pocas figuras famosas en los Emiratos Árabes Unidos, pero el documental sobre la historia de su fotografía más famosa tuvo que ser estafado de manera engañosa, sin boleto y, como en los días de la universidad, sentado en los escalones de una escalera.

Es bueno que la gente no solo fuera al cine, sino que no consumiera toneladas de palomitas de maíz durante la sesión, no hablara en sus teléfonos móviles y permaneciera después de las proyecciones para comunicarse con directores, actores y guionistas.

En cuanto a la propaganda contra la guerra, se llevó a cabo al nivel más correcto, impacto emocional y conexión. Durante la semana de los espectáculos del festival, personalmente vi alrededor de 8 documentales y 5 películas de arte que cuentan cómo las guerras cambian vidas, arruinan las vidas de incluso aquellos que aparecieron después de su final y cuánto tiempo las heridas no sanan.

En la línea de documentales de la proyección competitiva de películas de los países árabes, representados por 15 películas, casi todos hablaron de la guerra. Todas las películas de directores de Iraq (esta vez el cine iraquí fue presentado en el festival por tres películas a la vez), Palestina, Líbano y Afganistán, son el manifiesto de los directores que las crearon. Una especie de grito del alma, que muchos no pueden escuchar.

Los largometrajes sobre la guerra y sus consecuencias fueron aún más profundos, incluso más fuertes. Son estas pinturas las que deben mostrarse a la gente para que no haya guerras en el mundo: las pinturas son simples, en algún lugar no del todo profesionales, pero del primer al último cuadro saturado de dolor y lágrimas. Los espectáculos fueron muchos libaneses, palestinos, sirios, iraquíes y representantes de otras nacionalidades, que, de una forma u otra, se vieron afectados por la guerra. En algunas sesiones, la gente lloraba de verdad.

Quizás, fueron los programas competitivos del cine árabe los que más valieron la pena, porque no todos pueden ver tales películas, no en todas partes y no siempre. Pero debes mirarlos, no por diversión, sino por comprensión.

Los estrenos de gala también estaban de moda. El quinto festival de cine de Dubai fue inaugurado por el estreno en Medio Oriente de la película biográfica "W" de Oliver Stone sobre el presidente de los Estados Unidos, George W. Bush, que presentó la historia del gran y terrible "dub-i", y que fue criticado con precisión por uno de los críticos de cine como "audaz pero distante" de la perfección, una película sobre el hombre más alejado de la perfección ". La película no es tan mala, pero claramente no es brillante ni demasiado hollywoodense.

Además de Stone, otra celebridad de fama mundial estuvo representada en la alineación de gala: el director británico Danny Boyle, famoso por la aclamada película "On the Needle". Él trajo a Dubai su reciente, octavo consecutivo, Slumdog Millionaire, una historia sobre un huérfano de Bombay que estaba a un paso de ganar el programa Quién quiere ser millonario, pero terminó tras las rejas y cuenta la historia de su vida, que le dio las respuestas correctas a las preguntas del cuestionario.

Sin embargo, el iraní Majid Majidi también se considera una celebridad mundial. En su bolsillo también hay una nominación al Oscar. El famoso iraní llegó a Dubai con una nueva cinta: el drama "Sparrow Song" (Avaze Gonjeshk-ha) sobre un adolescente llamado Karim, que por casualidad llega de un pueblo a una gran ciudad y se convierte en un conductor de taxi de motocicleta. La película cuenta cómo el alma lucha por la preservación de los valores morales y cómo el mundo la oprime.

La joven directora palestina Najwa Najjar presenta su primer largometraje, Al Mor wa al Rumman, sobre la lucha por el amor y la libertad de una mujer palestina enamorada del baile y su pareja, que de ninguna manera fue su marido

Las pinturas de gala del programa especial del festival, el programa de cine italiano (In Focus - Italia), estaban llenas de violencia, lenguaje obsceno, drogas y otros vicios. La película Pa Ra Da de Marco Pontecorvo, celebrada en el Festival de Cine de Venecia este año, cuenta la historia real de la vida de un artista callejero, el argelino Milu Ukili, que llegó a Rumania en 1992, donde comenzó a enseñar circo. El arte de los adolescentes. En el curso de la narrativa, el héroe encuentra y pasa a través de sí mismo todos los problemas de la vida de los adolescentes de un país que se encuentra en una encrucijada.

Otro debut del joven director que se metió en el galapokazy: la película "Skin" (Skin) Anthony Fabian (Anthony Fabian), recibió anteriormente premios por películas documentales. "Skin" es una película sobre una joven de piel oscura que nació de dos padres de piel blanca en las afueras de Sudáfrica en los años 50 del siglo pasado. La heroína no solo resultó herida en la infancia por los constantes intentos de clasificarla como un campamento "blanco" o "negro", como adolescente logra enamorarse de un hombre negro, y sus padres rechazan su hogar.

Es bueno que en nuestros cineastas no solo estuviéramos en el programa, sino también en el jurado. Este año el famoso director de cine, guionista y productor Sergei Vladimirovich Bodrov (Bodrov Sr.) ocupó el lugar de honor en el jurado de la competencia árabe Muhr.

No había asientos vacíos en la proyección de la imagen de la primera imagen del juego dirigida por Sergei Dvortsovoy. La narración alemana-suiza-kazaja-rusa sin prisas de las decoraciones no disfrazadas de la vida de los nómadas en las estepas kazajas aplaudió a Cannes y aplaudió a Dubai. En Cannes, la película "Tulipán" recibió el premio del concurso "Look especial", en Dubai, el actor Asha Kuchinchirekov, el joven actor, recibió el premio al mejor papel masculino.

Otro logro es el segundo premio en la competencia de cortometrajes en Asia y África, que fue recibido por la imagen debut del director kirguiso Akzhol Bekbolotov "Kam Sanabanyz" ("Estamos bien"), filmado por él en el marco del proyecto de los cursos de dirección de 9 meses del Cinema Development Fund con el apoyo de Fundación holandesa "Hivos". La historia lacónica de dos niños sin hogar, de 16 minutos de duración, ya ha logrado ganar cinco premios de varios festivales y convertirse en uno de los foros de pinturas de pinturas más solicitados en 2008.

Y finalmente, mencionaremos a las celebridades que visitaron DIFF 2008, porque debería ser así. Este año fue: Sailma Hayek, Nicolas Cage, Oliver Stone, Brendan Fraser, Goldie Hawn, Laura Linney, Danny Glover, Eliza Bennett, de Hollywood. Abhishek Bachchan, Sonam Kapoor, Anil Kapoor, de Bollywood, y decenas de "estrellas" del cine árabe.

Es una pena que muchas de las pinturas mostradas en el festival sean imposibles de ver en otros lugares. Entre ellos estaban aquellos que podían ocupar un lugar de honor en cada buena colección.