Texto: Dariga Masenova COMO REGLA, EN EL MOMENTO DE UNA SEMANA DE ALTA MODA EN PARÍS, SE ESPERA UN TRIUNFO DEL DISEÑADOR PENSADO POR UN TRIUNFO. ESTE AÑO, LAS COLECCIONES MÁS FINAS Y EXTRAVAGANTES MEZCLADAS CON EL ATRIBUTO DE STREET STYLE, ANTIQUITY Y ROCK-N-ROLL.
El espectáculo Valentino en lugar de París se celebró en Roma, en cuya historia se inspiraron los diseñadores de la Casa italiana, Maria Grazia Curie y Pierpaolo Piccioli. La colección fue creada para reflejar la capa multicapa de cultura y tradiciones que se esconde detrás de cada piedra de la antigua ciudad. El simbolismo se ha convertido en el tema central del espectáculo. Las cortinas, el terciopelo, las coronas de filigrana, los cinturones dorados y las sandalias romanas con cada nuevo lanzamiento de modelos en vestidos que simplemente se adaptaron a primera vista al piso se combinaron con la escala del cuadrado del Palazzo Mignellelli. Entre la audiencia estuvo presente, por supuesto, y el padre fundador Valentino Garavani mismo. Durante sus 50 años en la Roman Fashion House, Fendi y Lagerfeld sorprendieron al público más de una vez. Un verdadero pionero de la moda, sin esfuerzo crea un culto detrás del culto de la industria pop moderna. De estos últimos, la tendencia juvenil de accesorios irónicos brillantes hechos de piel, que otros diseñadores recogieron con alegría.
Según lo prometido, Karl lanzó una colección de alta costura hecha completamente de pieles. Por supuesto, las técnicas ultramodernas que posee la empresa familiar italiana no pueden repetirse. El pelaje, como tela, para la colección de alta costura se convirtió en una base, cosida con cuero plateado, plástico transparente y decorado con collages de plumas. Todo esto Lagerfeld complementado con botas altas y brillantes.
Algo fantástico estaba sucediendo en el show de Armani Prive. Una brillante paleta de colores, como manchas de perlas en charcos, marcan la pauta para la noche. Las modelos parecían haber salido de las páginas del álbum, donde el maestro hizo los primeros bocetos: los mismos peinados, siluetas claras ...
Como ilustrador real, Giorgio Armani todavía eligió el negro como base. Los pantalones anchos de terciopelo negro se complementaban con chaquetas de jacquard, boleros de seda y disfraces de brocado y llama. Y el discreto espíritu del rock and roll que Armani presentó con el efecto metálico de los cristales de Swarovski.
ARTE PODER
La alta costura a menudo se conoce como la instalación cinética del arte de la ropa. El dúo de Amsterdam Viktor & Rolf literalmente creó las creaciones del llamado "arte ponible" en la pasarela. Los diseñadores tomaron vestidos cortos de jeans como base, y las telas encerradas en marcos de madera se usaron directamente encima de ellos. Resultó conceptualmente, y en algunos lugares incluso deliciosamente.
El debut en la Semana de la Moda fue el espectáculo del diseñador Bertrand Guillon para Schiaparelli llamado "Elsa Theatre". Simbolismo surrealista: los ojos, el sol de Vendome, las iniciales de Elsa Schiaparelli, el pelaje rosa "rasgado" establecen los acentos necesarios en la decoración. Inesperado y fresco para la casa fue el uso de una chaqueta de motorista.
Donatella Versace se sorprendió mucho, creando una colección inusual de Atelier Versace en el estilo renacentista. En el edificio de la Bolsa de París, las niñas, como las orquídeas lilas, rosadas y verdes, aparecían en coronas y telas finas, casi en descomposición. Nada afilado, aunque sin duda había elementos de rigidez inherentes a la diva italiana: cota de malla y tejido en forma de corsé.
El verdadero kitsch de París se podía ver en el showman Jean-Paul Gaultier. Es uno de esos diseñadores de moda que se han decidido por un tema nacional en su búsqueda creativa. Inspirándose año tras año en su Francia natal, emitió otra porción de la franja bretona, que adornaba faldas plisadas conceptuales, blusas e incluso campos de golf.
La oda a las mujeres excéntricas también se lee en las obras de Giambattista Valli. Couture es su licencia para la creatividad comercial ilimitada y completa. Kilómetros de tul, gasa, organza se hicieron eco de la tendencia de los años 60 y mini vestidos con bordados, bloques de colores y grandes cristales.
John Galliano, como siempre, desafía a la sociedad, esta vez en la colección de Maison Margiela House. Mirando algunos modelos, entiendes que el diseñador, sin embargo, gastó en lanzar chicos andróginos, lo cual es casi una tontería para la Semana de la Alta Moda. Sin embargo, la ropa del maestro es poética, con elementos de rococó, glamour de los años 40, 50 y la cultura callejera de París. La pobreza, por cierto, se ha convertido en otro tema de colección. Uno de los vestidos está cortado como si fuera una vieja bolsa de papas, está decorado con inscripciones y intrincados bordados hechos a mano de lentejuelas y macramé. ¡Y al final, la novia está envuelta en un edredón esponjoso envuelto en polietileno!
El refinamiento de las formas, el corte clásico y la feminidad de la imagen siempre son agradables para Ulyana Sergeenko. El modisto ruso de este año se convirtió en miembro oficial del Sindicato de la Moda de París. Ulyana sabe cómo dibujar una figura, cómo adaptar una profundidad pechugona perfecta y hacer de una mujer una mujer. Y la brillante belleza oriental y el resplandor de las luces nocturnas se reflejaron en los espectáculos de Zuhair Murad y Elie Saab. Había una miríada de cuentas, brillo y encaje.
Otra colección digna es de la diseñadora de moda francesa Bushra Jarrar. "Fuerza y ternura", para que puedas describir el tema de sus trajes de noche, vestidos aireados con cortinas voluminosas, corpiños de satén estructurados y estrictas túnicas de seda. El equilibrio entre hombres y mujeres ayudó a lograr un amigo del diseñador Christian Louboutin, quien creó zapatos puntiagudos con tacones bajos hechos de cuero de cocodrilo.
ARTE POR REGLAS
Alta costura - alto arte de la confección. De hecho, nada se puede llamar alta costura si no se crea de acuerdo con las normas de la ley francesa prescritas en 1868 por el Sindicato de Alta Moda de París (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne). Y no es el precio: la ropa de alta costura es 70 por ciento hecha a mano, se crea solo en casas de moda aprobadas en París y requiere miles de horas de trabajo.
